martes, 10 de enero de 2017

"BAYWATCH: GUARDIANES DE LA BAHÍA" SE ESTRENA EN LA ARGENTINA EL 11 DE MAYO

(Información de prensa) Vamos a la playa. Baywatch: Guardianes de la bahía (Baywatch, EE.UU., 2017) se estrenará en la Argentina el próximo 11 de mayo. 


 Versión cinematográfica de la serie televisiva que lanzara a la fama a Pamela Anderson, esta comedia de acción dirigida por Seth Gordon está protagonizada por Dwayne Johnson (Mitch Buchannon, el personaje de David Hasselhoff), Zac Efron (Matt Brody), Alexandra Daddario (Summer Quinn), Kelly Rohrbach (C.J. Parker. O sea, Pamela Anderson) y Priyanka Chopra (Victoria Leeds), junto con Jon Bass, Ilfenesh Hadera, Hannibal Buress, Yahya Abdul-Mateen II, Rob Huebel, Belinda Peregrín, Jack Kesy, Amin Joseph, Logan Paul e Izabel Goulart. Y, no confirmado oficialmente, algún tipo de cameo a cargo de David Hasselhoff y Pamela Anderson. 


Dos guardavidas no muy lúcidos compiten por conseguir un puesto de trabajo junto con los mejores cuerpos a cargo del patrullaje de una playa en California.


"SIN NADA QUE PERDER" SE ESTRENA EN LA ARGENTINA EL 2 DE FEBRERO

(Información de prensa) Del autor de la aclamada Sicario, el próximo 2 de febrero llega a la Argentina Sin nada que perder (Hell or High Water, EE.UU., 2016), filme de David Mackenzie protagonizado por Jeff Bridges, Chris Pine y Ben Foster, acompañados por Gil Birmingham, Katy Mixon, Dale Dickey, Kevin Rankin, Melanie Papalia, Lora Martinez-Cunningham, Amber Midthunder, Dylan Kenin, Alma Sisneros, Martin Palmer, Danny Winn, Crystal Gonzales, Terry Dale Parks, Debrianna Mansini y John-Paul Howard. 


Tanner (Ben Foster) y Toby Howard (Chris Pine) son dos hermanos que viven en el estado de Texas y que, tras la muerte de su madre, se proponen atracar el mayor número de bancos de la zona en un breve periodo de tiempo. Pero ellos no son atracadores profesionales, uno es un ex convicto y el otro es un padre divorciado con dos hijos. Su objetivo es reunir la cantidad de dinero necesaria para no perder la granja familiar que el banco les reclama por falta de pago, que es lo único que tienen y por lo que han luchado toda la vida. Su plan es pagar al banco con la misma moneda y será una carrera a contrarreloj porque los Rangers de Texas, con el veterano Marcus Hamilton (Jeff Bridges) a la cabeza, están pisandoles los talones. 


Hell or high water, la expresión coloquial que da título en versión original a esta película de David Mackenzie, escrita por Taylor Sheridan (Sicario) se utiliza en la lengua inglesa para subrayar la determinación de llevar a cabo una acción "pase lo que pase". La historia de Sin nada que perder es, a primera vista, muy simple: Dos hermanos con mala suerte roban bancos para saldar sus deudas, y serán tenazmente perseguidos por un legendario Texas Ranger a punto de retirarse. Pero por debajo de las dos claras líneas entrelazadas de la trama, se encuentran las corrientes que profundizan en la familia, la masculinidad, la lealtad, la familia y los ciclos históricos, y la forma en que un nuevo mundo de codicia sin rostro está colisionando con el viejo oeste individualista. 


"En el pasado -declaró el británico David Mackenzie- yo estaba incómodo con la noción de cine de género, estaba tratando de hacer películas que fueran originales y diferentes, películas que sólo se encontrarían en los extremos de la idea de género por defecto. Pero mi última película, Convicto, era necesariamente una película de género y fue la primera en la que traté de abrazarlo completamente, a pesar de que también hay una historia de contrabando o un drama familiar en el centro de la misma. Y si bien Sin nada que perder es un western en muchos aspectos, también tiene el ADN de una película de robos, una película de colegas y una Road Movie, así como un drama familiar. Para mí, lo que hace que esta película sea tan emocionante es que, entre todos los elementos de género, hay una reflexión sobre temas de la vida norteamericana contemporánea: El racismo, las armas, los abusos de los bancos, la desaparición del viejo oeste y de sus valores, la ruptura de las familias y la sociedad, la necesidad de hacer las cosas uno mismo. Como extranjero, era un privilegio tratar de tomar una instantánea de alguna manera de la nación en este año electoral. Traté de hacer una película que se sintiera tan estadounidense como fuera posible, y sentí la obligación de ser lo más respetuoso posible con el sentimiento del país". 


Dijo la crítica: 
Owen Gliberman (Variety): Una película electrizante. Un thriller con acción, drama y crimen. 
Jasmin Valjas (The Upcoming): Un extraordinario film". 
Peter Bradshaw (The Guardian): Bridges crea un personaje formidable. Pine y Foster logran una nueva madurez en sus actuaciones. 
Richard Lawson (Vanity Fair): Impacto Puro. 
Richard Roeper (Chicago Sun-Time): Una película clásica en formato moderno que viaja por carreteras familiares, siempre con un giro fresco y original. 
David Rooney (The Hollywood Reporter): Una estremecedora historia de forajidos con perspectiva socio económica y un rico sentido de la atmósfera. 
Peter Travers (Rolling Stone): Una hipnótica película con una intensidad arrolladora.

viernes, 6 de enero de 2017

"xXx: REACTIVADO" SE ESTRENA EN LA ARGENTINA EL 2 DE FEBRERO

(Información de prensa) De nuevo en acción. xXx Reactivado (xXx: Return of Xander Cage, EE.UU., 2017) se estrenará en la Argentina el próximo 2 de febrero. Protagonizada por Vin Diesel, Samuel L. Jackson, Donnie Yen, Deepika Padukone y Kris Wu, entre otros, una de las cintas de acción más esperadas ha sido dirigida por D.J. Caruso. 


El tercer y explosivo capítulo de la exitosa franquicia que redefinió el género de espionaje, encuentra al atleta de deportes extremos que ha sido convertido en operativo del gobierno, Xander Cage (Vin Diesel), saliendo de un exilio auto-impuesto y dirigiéndose en un curso de colisión contra el mortífero guerrero alfa Xiang y su equipo, en una carrera para recuperar una siniestra e imparable arma conocida como la ‘Caja de Pandora’. 


Reclutando a un nuevo equipo de personas en busca de emociones fuertes, Xander se encuentra envuelto en una conspiración en la que se encuentran incluidos los más altos niveles de los gobiernos del mundo. 


Creada con la ruda actitud que es la firma de la franquicia, xXx: Reactivado sube el nivel de la acción extrema con escenas de acción nunca antes captadas en cámara.

DISNEY DIVULGÓ PARTE DEL ARTE CONCEPTUAL DE "ROGUE ONE: UNA HISTORIA DE STAR WARS"

Disney se decidió a romper el chanchito y divulgó una serie limitada de diseños y arte conceptual de Rogue One: Una historia de Star Wars, actualmente en cartelera.

























EL GRUPO ALEGRÍA QUIERE SACAR UN ANUARIO... Y VOS PODÉS AYUDARLO

(Información de prensa) Alegría es un colectivo de historietistas super famosos y lind@s que publican humor gráfico todos los días en sus redes sociales. 


Este proyecto de Idea.me es para juntar el dinero y lograr imprimir el primer libro. Cuando termine el tiempo estimado y juntemos la plata, imprimiremos el libro y les avisaremos a los colaboradores para que lo retiren. 


Nuestra misión es destruir el sistema hegemónico mafioso-esclavista mediante una incisiva crítica que desnude las contradicciones de los intereses corporativos que gobiernan el mundo. O sea: hacer chistecitos y que la gente les ponga Me Gusta. Como dijo Confucio: "Mejor morir de pie que citar mal a Borges".


Después de un año de actividad, creemos necesario escapar de la virtualidad y hacer un LIBRO, porque los LIBROS son buenos y las computadoras son malas. Pero como somos lúmpenes (o, en el mejor de los casos, empleados públicos) necesitamos TU aporte. 


El LIBRO de Alegría va a ser un ANUARIO a todo color, re gordo y espeso, lleno de los mejores chistes del año, cuidadosamente seleccionados por empleados mal pagos sumamente diligentes. Cada mes incluirá un resumen de lo acontecido durante el período en cuestión para que los chistes que hacen referencia a eventos específicos sigan siendo "entendibles". 


El anuario incluirá los aportes del staff ñoqui permanente de Alegría y otras luminarias de la industria de la historieta: Ernán Cirianni, El Polaco Scalerandi, Semola Souto, Podeti, Ariel Lopez V, Otto, Sergio Langer, Von Chuyo, Catinga, Puerto, Ivan Riskin, Razz, Verde, Gory, Julian Mono, Lietti, Kripto, Mantrul, Max SQ, Fantoni, Marcos Vergara, Gustavo Sala, Maxi Sanguinetti, Luciano Giraldez, Conan, Maléfico, Juan Pablo Anfuso, Nan Quid, Cape, Mancor, Barba, Anti, Hor Lang, Camila Torre Notari, Diego Rey, Juani Navarro, Nik, Ladrón y Majul, entre otros.


Para colaborar, hace clic acá 

Links: 

"EL PASAJERO" SE MUESTRA EN EL MUSEO DEL HUMOR

(Información de prensa) La revista cultural platense El Pasajero cumple 20 años de ediciones llegando, a través de su frecuencia bimestral, a los 100 números, y lo festeja con una muestra integrada por algunas de las tapas más emblemáticas, ilustradas por grandes artistas argentinos. 


La muestra, que será inaugurada el sábado 7 de enero de 2017 a las 17:00 horas en el Museo del Humor hace un recorrido por algunos ilustradores que fueron parte del arte de tapa: Pablo Bernasconi, Andrés Compagnucci, Hermenegildo Sábat, Carlos Garaycochea, Carlos Nine, Nicolás Menza, Jorge Alderete, Ignacio Noé, Martín La Spina, Luis Scafati, Alejandro O´Kif, Alfredo Sábat, Carlos Ferreira, Renata Schussheim, Diego Bianchi, Francisco Solano López y Sergio Langer entre otros. 


Desde sus comienzos, en 1995, la revista acerca una propuesta que rescata elementos de la identidad, el arte y la cultura de la ciudad de La Plata. Fue declarada de Interés Cultural y Provincial por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires, el Consejo Deliberante de La Plata y la Honorable Cámara de Senadores de la Provincia de Buenos Aires. 


Distinguida en 2007 como “Mejor Arte de tapa” por el Consejo Profesional de Ciencias Económicas en el rubro gráfica; Premio Caduceo y recientemente por el Instituto Bibliotecario Municipal por la "Difusión Literaria".

martes, 3 de enero de 2017

UN MONSTRUO VIENE A VERME: EL ÁRBOL DE LA BUENA MUERTE

Un monstruo viene a verme. Director: Juan Antonio Bayona. Protagonistas: Liam Neeson, Felicity Jones, Sigourney Weaver, Lewis MacDougall y Toby Kebbell, entre otros. Participación especial de Geraldine Chaplin. Guionista: Patrick Ness, basado en su novela homónima, inspirada en una historia original de Siobhan Dowd. Apaches Entertainment / La Trini / A Monster Calls / Participant Media / River Road Entertainment. España / EE.UU. / Reino Unido, 2016. Estreno en la Argentina: 26 de enero de 2017. 

Una madre, enferma de cáncer, sufriendo por la posibilidad de una muerte cercana y la culpa que le genera el dejar así a su hijo adolescente. El hijo, desbordado por la enfermedad de su madre, temeroso de lo que pueda pasarles y, como si esto fuera poco, víctima del bullyng escolar. Un padre, distanciado física y emocionalmente de todo y de todos, con buenas intenciones que no sabe cómo poner en práctica. Una abuela, atormentada por la probable pérdida de su hija y algo desconcertada por el comportamiento de su nieto. Y un monstruo antiguo, en realidad un gigantesco árbol humanoide, de cuyas hojas puede sintetizarse un potente remedio contra el dolor más grande de este mundo. 


Con estos elementos, el español Juan Antonio Bayona construye una película hermosa y devastadora, cariñosa y cruel, triste y redentora, donde las lágrimas de la bronca y la felicidad se confunden, se funden en un entramado fantástico que remite a los mitos arcaicos y la envolvente realidad cotidiana. Relato de aprendizaje y moderno cuento gótico de terror, sus raíces milyunanochescas abrazan nuestros miedos más humanos y profundos para exorcizarlos hasta que la honestidad brutal valga (literalmente) la pena.


Metáfora sobre la capacidad sanadora de la ficción (hablada, escrita, dibujada), Un monstruo viene a verme (A Monster Calls) sabe prescindir de los golpes bajos que la vida suele propinarnos y por eso se eleva a la categoría de arte. En animación acuarelada o en hiperrealismo computarizado, los sueños y las pesadillas, las esperanzas y las frustraciones de ese chico serán las nuestras, sus deseos se convertirán en nuestras plegarias y su iluminación final forjará la preciosa enseñanza que vamos a llevarnos a casa: La verdad nos hace libres. Y aunque nuestro paso por este mundo siga siendo una relativa incógnita de tiempo, nuestro paso por la existencia de los que amamos es la única certeza eterna que vamos a plantar. 


Sin dudas, una de las más grandes películas que el cine pueda habernos obsequiado. En este año y en esta vida. 
Fernando Ariel García